Análisis crítico al cuento: Continuidad de los parques de Julio Cortázar

Análisis crítico al cuento: Continuidad de los parques de Julio Cortázar

Por Fanny Julery Duarte González.

Cada escrito esta visualizado por un acontecimiento. Atrapar, darle forma y sentido a su estructura dependerá del estilo del autor. El vaivén de las palabras te adentrará en el mundo ocasional producido por aquel eminente artista, dejando secuelas de emociones cargadas de intrigas, aludiendo historias sin determinar fin.

Dos mundos, un paralelismo, un lector enfocado en la mágica línea de la literatura, una concatenación con lo real maravilloso haciendo un estímulo del querer más sin recordar el mundo circundante; sentado en el terciopelo, tomando como suyo el clímax. Esta cohesión entre la realidad y la ficción es lo que hace un texto sea fantástico. Se convierte en mítica una obra excelsa teniendo la realidad superlativa y, quien tiene la oportunidad de desglosar estas partes, vacilará en un viaje rumbo al éxtasis convirtiéndose parte de este, dándole poder a los acontecimientos segmentados y subyacentes de la sublevación gótica.

Muchos escritores llevan consigo esta masiva cadena como lienzo listo con su pincel y querer jugar con los hechos acaecidos en la trama es su idea. Dentro de estos magníficos autores está Julio Cortázar quien se desarrolló básicamente en el ámbito del cuento convirtiéndose en uno de los mejores exponentes. Sus cuentos pertenecen al género fantástico-mágico donde los hechos relatados oscilan entre el mundo real e irreal. Es uno de los mayores exponentes de la nueva tendencia de la narrativa hispanoamericana. Perteneciente al boom latinoamericano, “este es un movimiento que combina lo real con lo maravilloso, un juego con el espacio, el tiempo, con las diferentes perspectivas de narración y con el lenguaje” (Fornier, p. 56).

Alojar las características sustanciales de este género es una tendencia casual donde emiten el contraste entre la forma y el fondo, texto con el contexto, dando auge en su máximo esplendor a la literatura la cual es creada para expresar sentimientos y sensaciones a través de la realidad turbulenta frente a la sociedad, sobretodo esta va a repercutir de manera transcendental.

“La crítica literaria es un conjunto de tratados, ensayos o manuales en los que se ofrece un pensamiento sistemático, un conjunto ordenado de reflexiones, con toda la intencionalidad previsible en estos casos, sobre la literatura en todos sus aspectos” (Redondo, 2008, p. 26). Todo texto en manos de un lector es visto de diferentes maneras. Este va a subsanar o repercutir de forma positiva o negativa y pondrá en ejecución la parte sensorial en el ámbito interpretativo y crítico que va más allá de leer un simple texto. El crítico tomará en cuenta todo cuanto sea pertinente a la hora de hacer su análisis, para así llegar de una forma más acabada al trasfondo de su lectura. En esta ocasión se evaluará y se expondrá un análisis crítico literario a las múltiples características presentes en el cuento “Continuidad de los parques” ya que el mismo presenta, sin duda alguna, una amplia gama de simbolismo desde el inicio hasta el final, esto lo veremos reflejado en los siguientes párrafos.

Continuidad implica que hay un mundo paralelo a otro, que se le debe dar seguimiento y por el que pasará o está pasando. Nótese que el mismo tema apela a una comunicación ya pospuesta, es con la linealidad cronológica que Cortázar tratará de engañar al lector. Todo el ambiente físico preparado para que se traslade a la época de los amantes, desde la ventana visualizando el parque de los robles, leyendo que estos se encuentran alejados de la ciudad y que su realidad no se aparta de esa descripción:

“esa tarde, después de escribir una carta a su apoderado y discutir con el mayordomo una cuestión de aparcerías, volvió al libro en la tranquilidad del estudio que miraba hacia el parque de los robles, fue testigo del último encuentro en la cabaña del monte. Primero entraba la mujer, recelosa; ahora llegaba el amante, lastimada la cara por el chicotazo de una rama”.

Igualar el ambiente es lo que hace que el protagonista, tanto del cuento como al que tiene la oportunidad de leer, se entrelace con la historia abriendo una puerta de confusión, de indagación, de querer repetir una y otra vez para poder entender, es aquí donde surge lo maravilloso, quererse conectar con los procedimientos narrativos, evocando preguntas de los momentos circunstanciales para así poder llegar a la conclusión de que esa es una técnica más de reflexión.

Vemos de la misma manera cómo al final el que lee la novela se ve avisado por su supuesta muerte, un elemento irreal forma parte de su cotidianidad: “Desde la sangre galopando en sus oídos le llegaban las palabras de la mujer: primero una sala azul, después una galería, una escalera alfombrada. En lo alto, dos puertas. Nadie en la primera habitación, nadie en la segunda”. El suspenso de una muerte se estaba acercando, lo paranormal es que la imaginación es tan fuerte que los personajes cobran vida: “la puerta del salón, y entonces el puñal en la mano, la luz de los ventanales, el alto respaldo de un sillón de terciopelo verde, la cabeza del hombre en el sillón leyendo una novela”. Cobra sentido lo fantástico, se unieron dos mundos para convertirlo en uno, dando oportunidad al electo emisor de emitir juicios proposicionales del final estando abierta su terminación nos permitirá invocar de forma apetecible la cruda conclusión teniendo en cuenta que es tan claro que quien estaba leyendo atravesó el límite de lo mágico.

El cuento está cargado de simbolismo ya que en el mismo texto se muestran estas características: tanto la oscuridad como la soledad representan suspenso, por esto le dió más libertad al protagonista de ser envuelto con la historia. El puñal representa traición, muerte, pues los personajes antagónicos estaban enredados en un silogismo donde la premisa mayor era matar al esposo. La novela dentro del cuento indica que hay otra historia a parte de la que inicias a leer junto al hombre sentado en el sofá de terciopelo, esto nos permite llamar en alta voz a la literatura fantástica. Los dos amantes, nos hacen entender que nada de lo tramado está fuera de la realidad, o sea, se elige un tema y se trajo a colación un texto que es reflejo de la sociedad.

Finalmente, son muchos los escritores que eligen este mundo de fantasía, pues ellos entienden que con esto le darán mayor rigor a sus escritos, y no se equivocan, pues les aportan a quien lee una vertiente diferente de ver la vida permitiendo que el proceso de razonamiento se asienta, por si estaban pensando en interpretar tan fácilmente un texto, poniendo en sublime movimiento la parte sensorial que busca darle lógica a todo. Esta literatura está ligada al terror, la ciencia ficción, la fantasía o como muchos suelen llamar, realismo mágico; ahora bien, todo se aplicará desde la visión cosmológica que tiene cada escritor de lo fantástico. Algunos le dan vida con la música, otros con los colores corpulentos del medio, unos con la difusión aleatoria de los personajes, ciertamente está comprobado que la importancia, tensión y emoción de lo mismo se lo da el artista.

Referencias bibliográficas

• Cortázar, J. (2015). Cuentos completos 1.
• Fornier M. (2009). Análisis literario. Colinda.
• Gómez, F. (2008). Manual de Crítica Literaria Contemporánea. Madrid: Castalia.