Desde un valle verde con olor a café y cacao, vamos recorriendo la ruta que nos conduce a San Francisco de Macorís. Es el año 1988 y me dispongo a trasladarme a esta ciudad, algo desconocida para mi hasta ese momento, en la cual voy a iniciar una nueva etapa de mi vida. Mientras disfruto del verdor me pregunto, ¿Por qué Duarte? Al escuchar el nombre de la provincia.
Juan Pablo Duarte es, en su dimensión histórica, una figura de inmensa estatura como estadista y patriota, y sobre todas las cosas, su imagen representa el amor a la libertad; así se caracteriza esta población, así se define el arte y la cultura en esta productiva región. Un arte que respira libertad, que pide a ritmo de teatro, música, poesía y canción su espacio propio, un espacio para sus artistas, sus pintores y para todos los sueños que se quedan en las ramas de las amapolas.
¿Es mucho pedir un espacio para el arte y la cultura? No me parece. Desde el humanismo presente en la labor intelectual y profesional del novelista y sociólogo Pedro Francisco Bonó, quien se trasladó en el 1864 al entonces rural pueblo francomacorisano, donde residió el resto de sus días; hasta los acordes del merengue “La Chiva Blanca” de Pedro José Mendoza y las composiciones clásicas de Manuel Simó; en todas esas manifestaciones palpamos el arte, sentimos la cultura que transita por las estrechas calles de la ciudad.
La cultura del montero, personificada en el hombre rural valiente, conocedor de su idiosincrasia y defensor de su medio, es un recurso valioso aportado por los soldados de San Francisco de Macorís, quienes participaron activamente en la Guerra de la Restauración. En lo que a las artes se refiere, esta influencia histórica y social se ve nuevamente representada, a partir de la década de los años 50, en la simbología de las esculturas en maderas nobles de Gaspar Mario Cruz, ganador de varios premios en Bienales Nacionales de Arte.
La novela antropológica en América Latina hace su estreno con la obra “Guasábara” del francomacorisano Alfredo Simó; mientras, en la década del 1960, Francia adopta al nativo de esta ciudad, Iván Tovar como uno de sus discípulos en las artes plásticas, con una producción surrealista única e irrepetible en el contexto mundial de la pintura.
De repente me pregunto, ¿Cuál es el secreto de esta tierra de cacao? Pienso que la melodía del viento y el correr de las aguas en el bosque pluvial de la Loma Quita Espuela puede haber servido de inspiración a poetas y narradores como Hilma Contreras, Premio Nacional de Literatura; Noé Zayas, Premio Nacional de Cuento; Cayo Claudio Espinal, Premio “Siboney” en Poesía; a creadores como Radhamés Polanco, Premio Nacional de Teatro; Ángel (Yeyé) Concepción, gestor cultural y laureado dramaturgo ; al igual que a intelectuales como Roberto Santos Hernández y otros nombres incluidos en las páginas de la historia pasada y contemporánea.
Las ramas y troncos de las ceibas y elementos reciclados son obras de arte en el taller del artista Delio García, Gran Premio en Escultura de la XXVIII Bienal Nacional de Artes Plásticas. El color anaranjado intenso de las amapolas, contrastando con el tierno cielo azul, está presente en la paleta de artistas plásticos como Juan Mayí, Gran Premio de la XXIV Bienal Nacional de Artes Plásticas; Hilario Olivo, Lenin Paulino, Eric Genao y otros creadores que aún hoy reciben sus enseñanzas primarias en los ruinosos cuartos de un viejo caserón alquilado, en la tenaz sobreviviente Escuela de Bellas Artes de la ciudad.
Las voces de Adalgisa Pantaleón, galardonada con varios reconocimientos a nivel nacional; Jacqueline Estévez, Premio Casandra en el género Merengue; Diomari Castillo, La Mala, Premio Soberano como solista y otras excelentes voces nos recuerdan el canto de los colibríes de nuestra fauna nativa. En la música contemporánea también participa el francomacorisano con grupos como Concón Quemao, con su fusión vanguardista en ritmos de palo y rock, en temas de conciencia social.
Además de las artes, San Francisco de Macorís cuenta en su cuna con nombres reconocidos en el ámbito político, económico, deportivo, eclesiástico, la comunicación y en otras tantas áreas que conforman un exquisito cóctel cultural. Esa palabra que molesta a algunos, cultura, no es más que esos conocimientos de costumbres, tradiciones, las expresiones en el vestir, la música, los platos de nuestra cocina local, la danza y en las demás artes, en fin; resume los comportamientos propios de un pueblo o una época determinada. Significa entonces que la cultura no es un extraterrestre que nos quiere invadir, es por el contrario, parte intrínseca de nuestra vida cotidiana. Lejos de ser rígida y estática, fluye y evoluciona al igual que lo hace la sociedad en su conjunto.
Retomo mi pregunta inicial y asiento al pensar que Duarte es el mejor nombre con el cual se podría haber denominado esta rica provincia, heredera de la cultura de los valientes aborígenes Ciguayos, defensora de los estandartes de la verdad y la libertad. Cuna de artistas por vocación, que con esfuerzo, disciplina y mucha perseverancia logran destacarse; a pesar de la ausencia de nuestro espacio, sin nuestra casa muy bien merecida.
Evelyn Yege es artista visual, visita su Facebook Evelyn Yege, Tertulia de Arte.
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