SANTO DOMINGO. Hay determinadas oportunidades en las que el cine escapa de sus cánones tradicionales y se transforma en una experiencia que va mucho más allá del entretenimiento. Es cuando ese cine, deja de ser un espectáculo producido para la pantalla y se convierte en una expresión artística capaz de conmover, provocar reflexiones y comprometer emocionalmente al espectador.
Este es el caso de Caballo Salvaje Nueve: un festival de ternura, denuncia política transnacional, homenaje a la vida y reflexión sobre la responsabilidad de vivir, a partir de las relaciones entre personas que llegan a compenetrarse profundamente.
Tras ver esta comedia negra de trasfondo sociopolítico, el espectador se queda preguntándose por qué no todas las películas se realizan con semejante criterio de dirección, calidad interpretativa y compromiso con la historia que se cuenta.
Resulta admirable la experiencia que aporta Martin McDonagh, un director de actores que ya había demostrado su capacidad con Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, película que logró siete nominaciones a los premios Oscar de 2018, de las cuales obtuvo dos galardones: Mejor actriz (Frances McDormand) y Mejor actor de reparto (Sam Rockwell).
Al dirigir ahora a John Malkovich, el realizador crea las condiciones para regalar al público cinematográfico mundial la oportunidad de contemplar lo que podría considerarse el mejor papel de toda la extensa carrera del actor, quien ha transitado por una extraordinaria diversidad de géneros.
Es a partir de ese momento cuando el cine se consagra como ejercicio de arte y responsabilidad, al que se añaden la gracia y la ternura para abordar temas como la memoria, la enfermedad terminal, la soledad en el ocaso de la vida y la amistad entre hombres.
La riqueza de esta cinta se basa en su humor y sarcasmo, administrados con genialidad mediante el manejo de la voz y la expresión facial de Malkovich. Ese es su gran acierto y el factor fundamental que provocó 14 minutos de aplausos durante su estreno en el Festival de Venecia de 2026 y que ahora la coloca en la ruta hacia una posible nominación a los premios Oscar de 2027, en la categoría de Mejor actor, con posibilidades reales de obtenerla.
La crítica internacional es prácticamente unánime: se trata de la mejor actuación de la película y, posiblemente, de toda la carrera de Malkovich. En esa apreciación coinciden también críticos nacionales que asistimos a la proyección privada.
Malkovich alcanza una densidad interpretativa de esas que ya resultan poco frecuentes en la cinematografía de hoy. Construye un personaje (Chris) enfermo de cáncer, con episodios de pérdida de memoria, pero que nunca queda reducido a la condición de víctima.
Variety dice que el personaje es cínico, cruel, divertido y arrepentido, todo en una misma frase. Agrega que Caballo Salvaje Nueve no es la mejor película de McDonagh, pero sí la que podría proporcionar a Malkovich el reconocimiento más importante de su carrera y la que convierte su cine íntimo en una propuesta política sobre América Latina. Por eso, el medio internacional la considera una de las posibles favoritas para los Oscar de 2027.
Y desde Santo Domingo, como crítico, recomendamos esta cinta singular, reflexiva y sorpresivamente denunciante o. Si la ve en cartelera, si le gusta el cine de calidad, si aprecia el riesgo y el compromiso, esa es la cinta.
Valoración: 4/5 estrellas.
Ficha técnica:
Título: Caballo salvaje nueve
Director: Martin McDonagh
Duración: 118 minutos.
Estudio: Searchlight Pictures.
Protagonistas: John Malkovich como Chris, Sam Rockwell como Lee, Steve Buscemi como MJ, Mariana di Girolamo, Ailín Salas, Tom Waits y Parker Posey.
Sinopsis: Chile, 1973, víspera del golpe de Estado que derrocó al presidente Salvador Allende. Chris y Lee son dos agentes de la CIA enviados desde Santiago a Rapa Nui (Isla de Pascua) por su jefe, MJ. Sin embargo, el viaje es una tapadera. Chris tiene cáncer terminal y demencia incipiente, y le ha pedido a Lee que lo acompañe a contemplar los moáis (las cabezas gigantes de piedra de Isla de Pascua, Chile) y a poner fin a su vida antes de que el sufrimiento se vuelva insoportable. Durante el recorrido, Chris rompe su código de silencio de 30 años: comienza a contarle a todo el mundo que ambos están allí para desestabilizar la democracia chilena, escribe sus memorias y expone sus teorías sobre la CIA y el asesinato de Kennedy.
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